5 lecciones emocionales de la película 'de adentro hacia afuera'

La primera vez que vi la película de Pixar Inside Out, tuve que contener un sollozo convulsivo. Mi hijo de 7 años, cuya alma sensible y afectuosa me asombra constantemente, me miró y vio lágrimas corriendo por mi rostro, y el ritmo de sus propias lágrimas se aceleró. Vimos la película por segunda vez con mi madre y mi abuela de 91 años, y fluyeron cuatro generaciones de lágrimas. Inside Out llega a Blu-Ray el 3 de noviembre, la película más triste y más inteligente que Pixar haya hecho, para que puedas llorar con tantos miembros de tu familia como quieras en la comodidad de tu hogar.

La película tiene lugar dentro de la mente de Riley, de 11 años, que aprende a discutir cinco personificaciones de sus emociones: alegría, tristeza, miedo, asco y enojo, mientras hace el cambio de vida de Minnesota a San Francisco.

Podría haber hasta 21 emociones diferentes en la película, como el aburrimiento, el desprecio y la vergüenza que conforman nuestro ADN emocional. Esa es la sugerencia que hicieron los psicólogos Paul Ekman y Dacher Keltner cuando consultaron por primera vez sobre la película hace cinco años, cuando los escritores comenzaron la intrincada tarea de desarrollar las emociones humanas como un elenco de personajes.

El director de Inside Out, Pete Docter, estuvo a punto de agregar un sexto personaje: orgullo, revela un primer kit de prensa para Inside Out. “O Schadenfreude, que se deleitaba en el dolor de los demás. Pero comenzó a llenarse allí. Finalmente aterrizamos en cinco ”, dice Docter.

"Las emociones son como las voces en nuestras cabezas", dice Docter, quien ganó un Premio de la Academia por la película de 2009 Up, otro lagrimista disfrazado de película infantil. "Cuando recién comenzábamos con esta película, miramos a nuestros hijos, amigos, compañeros de trabajo y nos dimos cuenta de que todos tienen un temperamento predeterminado".

Entonces, ¿sería capaz de nombrar su emoción predeterminada o el temperamento que siente con más frecuencia? La mayoría de nosotros no puede, dicen los psicólogos Ekman y Keltner. Eso es lo que me parece sorprendente de Inside Out, su capacidad de darnos un control tangible para describir nuestras emociones, algo que permanece con los espectadores mucho después de que termina la película.

Cuando la historia fue lanzada a Mindy Kaling, la voz de Disgust, se echó a llorar y explicó: "Creo que es realmente hermoso que ustedes estén haciendo una historia que les cuente a los niños que es difícil crecer y está bien estar triste". al respecto ".

Aquí hay cinco lecciones que podemos aprender de adentro hacia afuera:

1. “Muy bien, ¡nuevo comienzo! ¡Tendremos un buen día, que se convertirá en una buena semana, que se convertirá en un buen año, que se convertirá en una buena vida! ”- Joy

Joy, con la voz de Amy Poehler, es el personaje brillante y de colores brillantes dentro de la mente de Riley que mide su éxito por la cantidad de días felices que puede producir.

En esta línea de la película, Joy piensa que una buena vida es una que nunca experimenta dificultades, pero su miopía le impide darse cuenta del beneficio de otras emociones, como el miedo, el asco o la ira. Afortunadamente, sabemos que una buena vida no es una vida perfecta sin emociones.

2. "Llorar me ayuda a disminuir la velocidad y obsesionarme con el peso de los problemas de la vida". - Tristeza

Ninguno de los otros personajes comprende el propósito de Sadness, expresado por Phyllis Smith de The Office, y con buena razón, parece que Sadness simplemente ralentiza el deseo de Joy de tomar decisiones rápidas y soluciones rápidas. Ella es un arrastre lento, de hombros caídos en un tono azul, que Joy tiene que arrastrar literalmente por la mente de Riley.

Los psicólogos de la película dicen que en su artículo de opinión del New York Times se opusieron a la descripción de la tristeza porque, dentro de nuestras mentes, la tristeza no es una molestia lenta, sino una respuesta fisiológica que indica al cuerpo que responda (lloramos). Aunque Sadness ofrece esta línea como alivio cómico, ella describe con precisión lo que sucede cuando experimentamos una pérdida profunda. Disminuimos la velocidad, procesamos y lloramos.

3. “Sé que no quieres que lo haga, pero … extraño mi hogar. Echo de menos Minnesota. Necesitas que sea feliz, pero quiero a mis viejos amigos y a mi equipo de hockey … Quiero irme a casa. Por favor, no te enojes … "- Riley

Riley quiere ser feliz, tal como sus padres y cualquier otra niña de 11 años piensan que debería ser, pero se siente abrumada por los diferentes sentimientos que ha comenzado a experimentar, incluida la ira y el asco que se disfraza de alegría, el resultado, el sarcasmo. Incapaz de hacer frente a su conflicto interno, Riley pierde interés en amigos, actividades y rasgos de personalidad básicos que una vez la hicieron feliz y la convirtieron en la persona que es. Esto, por supuesto, los psicólogos dirán que es una descripción clásica de la depresión.

Pero la única emoción que se abre paso y reúne a la preadolescente con sus padres es la tristeza. Riley rompe a llorar en esta escena, finalmente liberando toda la emoción que lleva dentro. Esta línea importante en la película revela que la tristeza es una emoción más poderosa que la felicidad. Con respecto al desarrollo del personaje de Inside Out, Joy puede ser el personaje más atractivo y fácil de gustar, pero la tristeza surge como la emoción más importante de todas.

4. " Necesitas que sea feliz …"

Al principio de la película, la madre de Riley elogia a su "niña valiente y feliz" por mantener una sonrisa en su rostro durante la difícil transición de la familia. Sin saberlo, la madre de Riley ha sugerido que la felicidad, o al menos poner cara de valiente para fingir felicidad, es la mejor manera de hacer frente.

A medida que pasan los meses y Riley lucha con el ajuste, le resulta más difícil ser feliz como desean sus padres. Pero no necesitaba forzarse para ser feliz. Necesitaba que se le permitiera estar triste. Durante esta escena, cuando Riley rompe a llorar, comparte un momento formativo con sus padres, quienes finalmente se dan cuenta de que no pueden quitarle el dolor a su hija, pero pueden mostrarle que está bien y es normal estar triste.

De todos los mensajes conmovedores que entrega Inside Out, este es el más importante. "La verdadera estrella de la película es la tristeza, porque Inside Out es una película sobre la pérdida y lo que la gente gana cuando se guía por sentimientos de tristeza", escriben los psicólogos Eckman y Keltner.

La tristeza, las lágrimas y la emoción de asombro que sentí por esta película me llevaron a compartir la experiencia con mi madre, un alma inteligente y sensible, pero alguien con quien tengo dificultades para mostrar emoción. Pero por segunda vez al ver Inside Out en un teatro, lloré frente a ella, mucho y por primera vez en años. Esa fue mi quinta lección.